Frank Barcley and his Orchestra EP 1958 Hits of Yesteryear

El hilo musical es más que la melodía que aún se recuerda como la versión de unos cuantos hits-parade neutralizados por la cáscara de los violines y los timbales a lo space-lounge. Todo éxito apreciado en su momento, ya fuera desde el beat, el candor de los crooners a lo Bing Crosby o el pop emergente, tuvo su contrapartida en el hilo musical. En su neutralidad y planicie sonora, rellena el espacio como un preludio ambiental en el que el transeúnte de paso vuelve a sentir que en los lugares donde nadie establece su residencia (ni siquiera su presencia más allá de lo que cuesta cruzar el hall, por ejemplo) la distracción del oido es una manera de acomodarse a aquellos entornos más próximos al desencuentro que a la calidez del hogar.

En este EP de 1958, Frank Barcley reconvierte cuatro standars a la forma peculiar del piano-bar, con acompañamiento de orquesta y violines.

Frank Barcley and his Orchestra EP 1958 Hits of yesteryear

Françoise Hardy EP 1962 Les temps de l'amour

Asi se fundo Carnaby Street inaugura otro apartado bajo la denominación Archivos de arqueología cultural, una nueva sección dedicada al vinilo y la música moderna de ayer y de hoy. Todos los archivos son digitalizados directamente de los vinilos originales. La carpeta (descargable desde el link correspondiente incluido en cada post) contiene los archivos musicales, la portada y contraportada del disco original y, según el caso, otros archivos adicionales.

Les temps de l'amour es el segundo EP publicado (1962) en la discografía de Françoise Hardy, un disco que prosigue la línea argumental y melódica de Tous les garçons et les filles. La recurrencia a los amores nostálgicos envuelve la imagen iconográfica de Fraçoise Hardy, fotográficamente expresada por Jean Marie Perier en muchas portadas de sus discos y retratos de los años 60.

Françoise Hardy EP 1962 Les temps de l'amour

Los Cinco Latinos EP 1959 Dimelo tu

En parte, la integración de los ritmos bailables que fueron desembocando hacia el pop de los 60, en España, procedía de Los Cinco Latinos, grupo vocal argentino que había asimilado los éxitos de The Platters adoptando al castellano su estilo duduá. A la altura de 1959, tanto Los Cinco Latinos como el Dúo Dinámico conforman la novedad de una línea estética-musical expresamente dirigida a la juventud. Desde el punto de vista de los vinilos, mientras el conjunto argentino imprime renovación y modernidad a través de las portadas diseñadas por José Bort, el dúo español compuesto por Manuel de la Calva y Ramón Arcusa utiliza el impacto colorista en escenas cotidianas captadas por la cámara de Deu Casas. Ambos inician la fenomenología fan en el mercado español, fijando al mismo tiempo los cánones del rock and roll hispano. Los Cinco Latinos, con la voz de Estela Raval en el primer plano, atiende precisamente al deseo de abrir la música a nuevas cohortes juveniles. Este EP de 1959 contiene ya todos los ingredientes estilísticos del grupo: romanticismo, melodías basadas en la conjugación de las voces, bases duduá, proyección combinada de los instrumentos de cuerda y viento, femenización de las influencias del rock and roll, etc. Dimelo tú, una de las primeras baladas compuesta por autores sudamericanos con una marcada intención duduá, sintetiza el valor musical de Los Cinco Latinos y su herencia durante toda la década de los 60

Los Cinco Latinos EP 1959 Dimelo tu

Lucienne Delyle EP 1959 Les flons du bal

Asi se fundo Carnaby Street inaugura otro apartado bajo la denominación Archivos de arqueología cultural, una nueva sección dedicada al vinilo y la música moderna de ayer y de hoy. Todos los archivos son digitalizados directamente de los vinilos originales. La carpeta (descargable desde el link correspondiente incluido en cada post) contiene los archivos musicales, la portada y contraportada del disco original y, según el caso, otros archivos adicionales.

Si algo caracteriza a Lucienne Delyle (1917-1962) es su capacidad para adaptarse a estilos muy distintos. En este EP de 1959 se aprecia claramente ese versículo, pasando de la escuela de Edith Piaf en Les flons du bal y Aprends moi toutes ces choses a las cadencias jazzisticas de la chanson francesa al estilo de Boris Vian. Esta última apreciación quizá pueda parecer extraña si intentamos compararla al milímetro, pero en el trasfondo de Ah ça c'est beau, incluso de T'as dans les yeux, está la letanía de canciones como Je suis snob y Je bois, interpretadas por Vian. La base siempre es la misma: Charles Trenet, auténtico renovador de la canción francesa en el tránsito que va de Maurice Chevalier a la modernidad. Por ejemplo, podría hacerse una lectura musical de Serge Gainsbourg (otro gran innovador) a partir de las aportaciones de Trenet. Pero esa es otra historia.

Lucienne Delyle EP 1959 Les flons du bal

Cliff Richard and The Shadows EP 1962 The young ones

Asi se fundo Carnaby Street inaugura otro apartado bajo la denominación Archivos de arqueología cultural, una nueva sección dedicada al vinilo y la música moderna de ayer y de hoy. Todos los archivos son digitalizados directamente de los vinilos originales. La carpeta (descargable desde el link correspondiente incluido en cada post) contiene los archivos musicales, la portada y contraportada del disco original y, según el caso, otros archivos adicionales.

Hoy guardamos de Cliff Richard una imagen un tanto edulcorada, pero no hay que olvidar que a finales de los 50 y principios de los 60 su sonido causó sensación entre los jóvenes de la época. Sus primeros discos (1958) levantaron un puente entre el rock & roll y el pop británico que empezaría a destellar con The Beatles a partir de 1962. Junto a The Shadows, Richard captaría el advenimiento de los nuevos tiempos a través de la conexión musical con una masa juvenil que demandaba otros ritmos. Este EP de 1962 explica tanto la latitud del rock & roll como los designios ya cercanos del pop-beat. Mientras We say Yeah y Mumblin' mosie aplican una intermediación basada en el rythm & blues, The young ones y Theme for a dream deciden algunas fórmulas de la balada-pop de los años 60.

Cliff Richard and The Shadows EP 1962 The young ones

Gigliola Cinquetti EP 1966 Dio come ti amo

Asi se fundo Carnaby Street inaugura otro apartado bajo la denominación Archivos de arqueología cultural, una nueva sección dedicada al vinilo y la música moderna de ayer y de hoy. Todos los archivos son digitalizados directamente de los vinilos originales. La carpeta (descargable desde el link correspondiente incluido en cada post) contiene los archivos musicales, la portada y contraportada del disco original y, según el caso, otros archivos adicionales.

En la década de los 50 y 60, el Festival de San Remo era un referente indiscutible de la canción italiana, un modelo exportable al resto de Europa que influiría en el devenir melódico de cantantes de otras nacionalidades. En 1966, Domenico Modugno y Gigliola Cinquetti se alzan con el primer premio con Dio come ti amo, canción compuesta por Modugno y extraida de una película con título homónimo protagonizada por la propia Gigliola Cinquetti. Este EP de 1966, editado en España por Hispavox, recoge la versión original interpretada en la película. El tema, concentrado en el estilo que Modugno imprimiría a algunas composiciones de esa época, contrapone una letra que describe la celebración amorosa y una melodía fundamentada en el drama de la distancia.

Gigliola Cinquetti EP 1966 Dio come ti amo

Colette Dereal EP 1964 Je serai la

Asi se fundo Carnaby Street inaugura otro apartado bajo la denominación Archivos de arqueología cultural, una nueva sección dedicada al vinilo y la música moderna de ayer y de hoy. Todos los archivos son digitalizados directamente de los vinilos originales. La carpeta (descargable desde el link correspondiente incluido en cada post) contiene los archivos musicales, la portada y contraportada del disco original y, según el caso, otros archivos adicionales.

EP de 1964 de Colette Dereal, actriz-cantante francesa que, como otras tantas de su generación, consolidaría su carrera en los años 50 para llegar a la década siguiente con cierta imposibilidad para adaptarse a los nuevas estéticas. Mujeres entre dos mundos. Los años 60, en el contexto de la cultura Ye-Ye, habían derrumbado aquella iconografía femenina, tan bien plasmada por nombres como Caterina Valente, Dalida, Catherine Sauvage, Michele Arnaud o la misma Colette Dereal, muchas de ellas formadas bajo el influjo de Edith Piaf. Otras harían el amago de reactualizar su sonido vocal, pero las formas modernas de aplicar el color-pop iban a ser abanderadas por intérpretes más jóvenes. En un post de 2007, aparece el esbozo de esa navegación-entre-décadas. La voz de Dereal apacigua el paso, pero todavía se detecta en ella la sonoridad afectada de los 50. Esta idea queda perfectamente plasmada en dos temas, Je serai la y Moi. Ambos se refieren a una musicalidad que ya no encaja con la juventud, un clasicismo que la cancion fracesa olvidaría e iría recuperando en los años siguientes como estrato patrimonial de su cultura. Ambos temas, por cierto, magníficos.

Colette Dereal EP 1964 Je serai la

Mina EP 1967 Sono come tu mi vuoi

Asi se fundo Carnaby Street inaugura otro apartado bajo la denominación Archivos de arqueología cultural, una nueva sección dedicada al vinilo y la música moderna de ayer y de hoy. Todos los archivos son digitalizados directamente de los vinilos originales. La carpeta (descargable desde el link correspondiente incluido en cada post) contiene los archivos musicales, la portada y contraportada del disco original y, según el caso, otros archivos adicionales.

Este EP de cuatro canciones se editó en España en 1967 bajo el sello discográfico Beltter, sin embargo tanto la portada como la canción principal (Sono come tu mi vuoi) provienen de un single publicado el año anterior en Italia. Todas las canciones están firmadas por Canfora-Wertmuller. Bruno Canfora es uno de los creadores indiscutibles de la canción italiana de los años 60, colaborando con intérpretes de la talla de Rita Pavove, Ornella Vanoni, Mina y Domenico Modugno.

Este EP es un ejemplo característico del tipo de melodía-balada que Mina había empezado a desarrollar a partir de la segunda mitad de los 60. Su voz profundiza en los matices dramáticos sin forzar piruetas vocales, buscando más bien su acomodo natural en un modelo interpretativo cuyo apoyo legítimo se centra en la orquestación de los temas.

Mina EP 1967 Sono come tu mi vuoi